О преподавании учебного предмета «Музыка» в 2008-2009 учебном году
СОДЕРЖАНИЕ: «Музыка» в 2008-2009 учебном году в общеобразовательных учреждениях Ярославской областиСоставитель:
Томчук Светлана Алексеевна, к. пс. н.,
доцент кафедры гуманитарных дисциплин
Методическое письмо
о преподавании учебного предмета «Музыка» в 2008-2009 учебном году в общеобразовательных учреждениях Ярославской области
Место учебного предмета «Музыка»
в федеральном базисном учебном плане
При определении количества часов на изучение учебного предмета «Музыка» следует руководствоваться Базисным учебным планом 2004 года, в котором отводится следующее количество часов: в 1 классе – 33 часа; во 2 и 3 классах – по 34 часа, в 5, 6, 7 классах – по 35 часов.
В 4 и 8 классах общеобразовательных учреждениях обучение организуется в соответствии с Базисным учебным планом 1998 года (приказ Министерства образования России от 9.02.1998 № 322 «Об утверждении базисного учебного плана общеобразовательных учреждений Российской Федерации»), на изучение предмета «Музыка» в 4 классе отводится 34 часа, в 8 классе – 34 часа.
В 9 классе ведется преподавание предмета «Искусство» на основе курсов «Музыка в формировании духовной культуры личности» и «Синтез искусств» по региональному учебному плану, утвержденному приказом от 12.05.2006 №01-03/318 «Об утверждении регионального учебного плана». Изучение предмета Искусство и оценивание результатов обучения по нему осуществляется в соответствии с учебным планом школы и реализуемыми программами: если обучение ведется по программе интегрированного курса Искусство в соответствии с установленным в учебном плане наименованием предмета Искусство, то выставляется одна итоговая отметка; если реализуются две учебные программы по отдельным предметам Музыка и Изобразительное искусство, которые при комплектовании школьного учебного плана фиксируются отдельными строчками, то ставятся две итоговые отметки (на основании письма Департамента образования Администрации Ярославской области № 01-10/933 от 15.05.2007 на № Дополнение к письму департамента от 23.01.2007 № 01-10/203).
Рекомендации по использованию действующих учебников и УМК
Особое внимание следует обратить на сохранение преемственности в преподавании предмета «Музыка» и постепенный переход на новые программы: в начальной школе продолжается преподавание по выбранному школой УМК, рекомендованному (допущенному) в федеральном перечне учебников к использованию в образовательных учреждениях (приказ Министерства образования и науки России от 13.12.2007 №349); в основной школе преподавание ведется по обновленной авторской программе Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы, 3-е издание. – Москва: Просвещение, 2006год).
В федеральный перечень учебников по учебному предмету «Музыка», допущенных Министерством образования и науки РФ к использованию в образовательном процессе в общеобразовательных учреждениях на 2008/2009 учебный год, включены следующие учебно-методические комплекты:
| Авторы, название учебника |
Класс |
Издательство |
| Бакланова Т.И. Музыка |
1 |
АСТ, Астрель |
| Бакланова Т.И. Музыка |
2 |
АСТ, Астрель |
| Челышева Т.В., Кузнецова В.В. Музыка |
1 |
Академкнига |
| Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Музыка |
5 |
Просвещение |
| Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Музыка |
6 |
Просвещение |
| Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Музыка |
7 |
Просвещение |
| Усачева В.О., Школяр Л.В. Музыка |
6 |
Вентана-Граф |
|
Усачева В.О., Школяр Л.В. Музыка |
7 |
Вентана-Граф |
В федеральный перечень учебников по учебному предмету «Музыка», рекомендованных Министерством образования и науки РФ к использованию в образовательном процессе в общеобразовательных учреждениях на 2008/2009 учебный год, включены следующие учебно-методические комплекты:
| Авторы, название учебника |
Класс |
Издательство |
| Алеев В.В., Кичак Т.Н. Музыка |
1 |
Дрофа |
| Алеев В.В., Кичак Т.Н. Музыка |
2 |
Дрофа |
| Алеев В.В., Кичак Т.Н. Музыка |
3 |
Дрофа |
| Алеев В.В. Музыка |
4 |
Дрофа |
| Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка |
1 |
Просвещение |
| Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка |
2 |
Просвещение |
| Критская Е.Д., Сергеева Г.П. Шмагина Т.С. Музыка |
3 |
Просвещение |
| Критская Е.Д., Сергеева Г.П. Шмагина Т.С. Музыка |
4 |
Просвещение |
| Ригина Г.С. Музыка |
1 |
Федоров |
| Ригина Г.С. Музыка |
2 |
Федоров |
| Ригина Г.С. Музыка |
3 |
Федоров |
| Ригина Г.С. Музыка |
4 |
Федоров |
| Усачева В.О., Школяр Л.В. Музыка |
1 |
Вентана-Граф |
| Усачева В.О., Школяр Л.В. Музыка |
2 |
Вентана-Граф |
| Усачева В.О., Школяр Л.В. Музыка |
3 |
Вентана-Граф |
| Усачева В.О., Школяр Л.В. Музыка |
4 |
Вентана-Граф |
| Науменко Т.И., Алеев В.В. Музыка |
5 |
Дрофа |
| Науменко Т.И., Алеев В.В. Музыка |
6 |
Дрофа |
| Науменко Т.И., Алеев В.В. Музыка |
7 |
Дрофа |
| Науменко Т.И., Алеев В.В. Музыка |
8 |
Дрофа |
В 2008/2009 учебном году не рекомендуется использовать УМК Баклановой Т.И. «Музыка» и Челышевой Т.В., Кузнецовой В.В. «Музыка» в связи с незавершенностью авторской линии.
Особенности преподавания учебного предмета «Музыка»
в 3 классе общеобразовательной школы
Целевая установка музыкального образования и воспитания в начальной школе – формирование музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры – реализуется в 3-ем классе в процессе решения следующих задач:
· развитие нравственно-эстетических ориентаций учащихся в процессе восприятия и исполнения музыкальных произведений – фольклора, музыки религиозной традиции, «золотого фонда» классики, современных сочинений;
· обогащение первоначальных представлений учащихся о музыке разных народов, стилей, композиторов; сопоставление особенностей их языка, творческого почерка;
· накопление впечатлений от знакомства с различными жанрами музыкального искусства;
· выработка умения эмоционально откликаться на музыку, связанную с более сложным (по сравнению с предыдущими годами обучения) миром музыкальных образов;
· совершенствование представлений о триединстве музыкальной деятельности (композитор–исполнитель-слушатель);
· развитие навыков хорового (ансамблевого, сольного) пения – унисон, кантилена, широкое дыхание, легкое, полетное звучание детских голосов, расширение певческого диапазона голоса, элементы двухголосного пения, понимание руки дирижера при исполнении музыки различного характера; выразительное исполнение песен, вокальных импровизаций, накопление песенного репертуара, формирование умений его концертного исполнения;
· совершенствование умения передавать в выразительных движениях характер музыки (пластические этюды); развитие навыков «свободного дирижирования»;
· освоение музыкального языка и средств музыкальной выразительности в разных видах и формах детского музицирования (музыкально-ритмические движения, игра на простейших инструментах, импровизации и др.);
· развитие ассоциативно-образного мышления учащихся и творческих способностей;
· развитие умения оценочного восприятия различных явлений музыкального искусства.
Содержание УМК для 3-го класса выстраивается с учетом преемственности музыкального обучения учащихся: учебник «Музыка» для 3-го класса имеет те же разделы, что и учебник «Музыка» для 2-го класса: «Россия – Родина моя»; «День, полный событий»; «О России петь – что стремиться в храм»; «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»; «В музыкальном театре»; «В концертном зале»; «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…». Действие принципа концентричности и метода «забегания вперед и возвращения к пройденному» (перспективы и ретроспективы в обучении) проявляется не только на уровне тематического повторения разделов учебника, но и в том, что некоторые произведения из программы уроков музыки для 1-го и 2-го классов повторяются в 3-ем классе с новыми заданиями, на новом уровне их осмысления детьми.
На уроках музыки в 3 классе целесообразно использование учебника «Музыка» Критской Е.Д., Сергеевой Г.П., Шмагиной Т.С., который направлен на развитие ассоциативно-образного мышления учащихся, поэтому в нем предлагаются тематические рисунки, портреты композиторов, репродукции произведений изобразительного искусства (живопись, архитектура), фрагменты литературных произведений, проблемные и творческие задания и вопросы. Рабочие тетради к учебнику для 3 класса рекомендуется использовать как на уроках музыки, так и в домашней самостоятельной работе учащихся. Для обеспечения образовательного процесса по предмету «Музыка» необходимо иметь в библиотечном фонде школы хотя бы полкомплекта учебников для каждого класса.
Элементарные понятия из области музыкальной грамоты усваиваются детьми в процессе разнообразных видов музыкальной деятельности: восприятия музыки и размышлениях о ней, пении, пластическом интонировании и музыкально-ритмических движениях, инструментальном музицировании, разного рода импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, пластических, художественных), “разыгрывания” и драматизации произведений программного характера, выполнения творческих заданий в учебнике-тетради.
В качестве форм промежуточного и итогового контроля могут использоваться музыкальные викторины на определение музыкальных произведений; анализ музыкальных произведений на определение эмоционального содержания и музыкальной формы; тестирование, разработанное авторами программы.
Особенности преподавания учебного предмета «Музыка»
в 7 классе общеобразовательной школы
В 7 классе для соблюдения принципа преемственности рекомендуется продолжить обучение по программе Д.Б.Кабалевского «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. 3-е издание. – Москва: Просвещение, 2006год).
Целью уроков музыки в 7 классе является расширение представлений учащихся о многообразии музыкальных образов, запечатленных в жанрах вокальной, камерной и симфонической музыки, и изучение особенностей драматургического развития музыкальных образов в камерной и симфонической музыки. Тема первого полугодия «Музыкальный образ» строится на изучении интонационной природы лирических, эпических и драматических музыкальных образов, на выявлении взаимосвязей различных образных сфер в музыкальном искусстве, приемов развития музыкальных образов. Музыкальный образ рассматривается как живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках, как воплощение творческих замыслов композитора и того или иного жизненного содержания в народной, духовной, классической и современной музыке. Во втором полугодии учащиеся изучают музыкальный образ в единстве жизненного содержания и художественной формы, в которой это содержание воплощено. Тема второго полугодия «Музыкальная драматургия» строится на изучении особенностей драматургии вокальной, камерной и симфонической музыки. На основе главных принципов развития и построения музыки, таких как сходство и различие, повтор, вариативность, учащиеся знакомятся с сонатной формой и изучают взаимодействие нескольких музыкальных образов на основе их сопоставления, столкновения, конфликта.
В связи с поэтапным переходом с 01.09.2006 года всех общеобразовательных учреждений на новый учебный план и федеральный компонент государственного образовательного стандарта 2004 года в программу учебного курса «Музыка» в 7 классе должны быть добавлены следующие содержательные единицы государственного образовательного стандарта:
· «Импрессионизм в музыке и живописи»;
· «Духовная музыка западноевропейской традиции: григорианский хорал»;
· «Развитие музыкальных образов в католической и православной духовной музыки»;
· «Развитие музыкальных образов в духовной музыки русских композиторов»;
· «Драматургия русских народных песен»;
· «Музыкальная драматургия кантаты К. Орфа «Кармина бурана»;
· стилистические особенности музыкального языка Баха И.С., Моцарта В.А, Бетховена Л., Шопена Ф., Глинки М.И., Чайковского П.И., Рахманинова С.В., Прокофьева С.С.
В связи с освоением новых содержательных тем в программе учебного курса «Музыка» в 7 классе должен быть значительно обновлен музыкальный материал и добавлены следующие музыкальные произведения:
o духовная музыка западноевропейской традиции: григорианский хорал (И.С. Бах. Хорал «Иисусе, радость сердец людских»);
o духовная музыка русских композиторов (П.Г. Чесноков «Ангел вопияше»; С.В. Рахманинов «Придите, поклонимся» и «Ныне отпущаеши»; П.Г. Чесноков «Да исправится молитва моя»).
o современная музыка XX века (К. Дебюсси «Диалог ветра с морем» из симфонической сюиты «Море»; «Лунный свет» из «Бергамской сюиты»; фрагменты из сценической кантаты К. Орфа «Кармина Бурана» по выбору учителя);
o фольклорные произведения в современной музыкальной культуре (мини-сообщения на темы: «Музыкальная культура родного края»; «Жизнь дает народной песне образы и звуки…»; «Вторая жизнь русской народной песни»; «Известные исполнители музыки народной традиции»);
В качестве форм промежуточного и итогового контроля могут использоваться: анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов. Для исследовательской проектной деятельности рекомендуются следующие темы: «Музыкальная культура родного края»; «Жизнь дает народной песне образы и звуки…»; «Классика на мобильных телефонах»; «Есть ли у симфонии будущее?»; «Музыкальный театр: прошлое и настоящее»; «Камерная музыка: стили, жанры, исполнители»; «Авторская песня: любимые барды» и др. В Ш четверти при подготовке мини-сообщений и исследовательских проектов учащиеся готовят или мини-сообщение, или исследовательский проект по выбору.
В приложении к методическому письму приводятся примерные рабочие программы для 3 класса (по программе Критской Е.Д., Сергеевой Г.П., Шмагиной Т.С. «Музыка») и для 7 класса (по программе Кабалевского Д.Б. «Музыка»).
Муниципальное образовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №
| Рассмотрена Заседание МО протокол № от «___» ___________ 200 г. |
Утверждена Приказ по школе № от «___» ___________ 200 г. |
Рабочая программа учебного предмета
«Музыка» во 3 классе
Учителя:
2008 г .
Пояснительная записка
Цель музыкального образования и воспитания в начальной школе – формирование музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры.
Задачи уроков музыки во 3 классе:
· развитие нравственно-эстетических ориентаций учащихся в процессе восприятия и исполнения музыкальных произведений – фольклора, музыки религиозной традиции, «золотого фонда» классики, современных сочинений;
· обогащение первоначальных представлений учащихся о музыке разных народов, стилей, композиторов; сопоставление особенностей их языка, творческого почерка;
· накопление впечатлений от знакомства с различными жанрами музыкального искусства;
· выработка умения эмоционально откликаться на музыку, связанную с более сложным (по сравнению с предыдущими годами обучения) миром музыкальных образов;
· совершенствование представлений о триединстве музыкальной деятельности (композитор–исполнитель-слушатель);
· развитие навыков хорового (ансамблевого, сольного) пения – унисон, кантилена, широкое дыхание, легкое, полетное звучание детских голосов, расширение певческого диапазона голоса, элементы двухголосного пения, понимание руки дирижера при исполнении музыки различного характера; выразительное исполнение песен, вокальных импровизаций, накопление песенного репертуара, формирование умений его концертного исполнения;
· совершенствование умения передавать в выразительных движениях характер музыки (пластические этюды); развитие навыков «свободного дирижирования»;
· освоение музыкального языка и средств музыкальной выразительности в разных видах и формах детского музицирования (музыкально-ритмические движения, игра на простейших инструментах, импровизации и др.);
· развитие ассоциативно-образного мышления учащихся и творческих способностей;
· развитие умения оценочного восприятия различных явлений музыкального искусства.
Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:
· Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;
· Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;
· авторская программа Критской Е.Д., Сергеевой Г.П., Шмагиной Т.С. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-7 классы. Искусство. 8-9 классы. – Москва: Просвещение, 2007год);
· утвержденный приказом от 13 декабря 2007 г. № 349 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
· требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.
При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: учебник, рабочая тетрадь, нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации для 3-го года обучения, поурочное планирование. Авторская программа используется в данной рабочей программе без изменений. В соответствие с БУПом-2004 данная рабочая программа рассчитана на 34 час.
Освоение содержания программы реализуется с помощью использования следующих методов, предложенных авторами программы:
· Метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
· Метод эмоциональной драматургии;
· Метод создания «композиций»;
· Метод игры;
· Метод художественного контекста.
Элементарные понятия из области музыкальной грамоты усваиваются детьми в процессе разнообразных видов музыкальной деятельности: восприятия музыки и размышлениях о ней, пении, пластическом интонировании и музыкально-ритмических движениях, инструментальном музицировании, разного рода импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, пластических, художественных), “разыгрывания” и драматизации произведений программного характера, выполнения творческих заданий в учебнике-тетради.
В качестве форм промежуточного и итогового контроля могут использоваться музыкальные викторины на определение музыкальных произведений; анализ музыкальных произведений на определение эмоционального содержания и музыкальной формы; тестирование, разработанное авторами программы.
Учебно-тематический план
| № п/п |
Наименование разделов и тем |
Всего часов |
Из них |
Приме- чание |
||
| Лабора- тор- ные и прак- тические |
Контроль- ные и диагности- ческие материалы |
Экс- курсии |
||||
| I. |
Тема №1. “Россия – Родина моя” |
5 ч. |
||||
| II. |
Тема №2. “День, полный событий” |
4 ч. |
1 ч. Обобщающий урок по теме |
|||
| III. |
Тема №3. “О России петь – что стремиться в храм” |
7 ч. |
1ч. Тестирование |
|||
| IV. |
Тема №4. “Гори, гори ясно, чтобы не погасло!” |
3 ч. |
||||
| V. |
Тема №5. “В музыкальном театре” |
6 ч. |
1 ч. Обобщающий урок по теме |
|||
| VI. |
Тема №6. “В концертном зале” |
4 ч. |
||||
| VII. |
Тема №7. “Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье” |
5 ч. |
1ч. Тестирование |
|||
| Итого |
34 ч. |
4 ч. |
||||
Поурочное планирование используется в данной рабочей программе без изменений:
| № |
Тема урока |
Содержание урока |
Музыкальные произведения |
||
| 1.1. |
Россия – Родина моя Мелодия – душа музыки. |
Отличительные черты русской музыки. Понятия «симфония», «лирика», «лирический образ». Соединение изобразительного и выразительного в музыке. |
1.«Музыканты» нем. нар. песня. 2.Чайковский П.И. Мелодия 2-й части симфонии № 4. 3. Музыкальная викторина: «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К. Глюка, «Утро» Э. Грига, «Рассвет на Москве-реке» М.П. Мусоргского, «Осень» Г.В. Свиридова, «Вечерняя музыка» В. Гаврилина и др. 4.Дубравин, Суслов «Всюду музыка живет». |
||
| 1.2. |
Природа и музыка. Лирические образы русских романсов. |
Определения «романса», «лирического образа», «романса без слов». Певческие голоса: сопрано, баритон. Понятие «пейзажная лирика», подбор иллюстраций, близких романсам, прослушанным на уроке. |
1. П.И. Чайковский, А.К. Толстой «Благословляю вас, леса». 2. Н.А. Римский-Корсаков, стихи А.К. Толстой «Звонче жаворонка пенье» 3. М.И. Глинка, Н. Кукольник «Жаворонок» 4. Г. Свиридов Фрагмент «Романса» из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». |
||
| 1.3. |
Жанр канта в русской музыке. |
Музыкальные особенности виватного (хвалебного) канта (песенность + маршевость, речевые интонации призывного возгласа, торжественный, праздничный, ликующий характер) и солдатской песни-марша. Выявление жанровых признаков, зерна-интонации, лада, состава исполнителей. |
1.Кант «Орле Российский» (кант в честь Полтавской победы в 1709 г.). 2. «Радуйся, Росско земле» (кант на заключение Ништадтского мира в 1721 г.). 3. Народная солдатская песня «Славны были наши деды». 4.Русская народная песня «Солдатушки, бравы ребятушки». |
||
| 1.4. |
Кантата «Александр Невский». |
Определение «песня-гимн», музыкальные особенности гимна. Определение «кантаты». 3-частная форма. Особенности колокольных звонов - набат (имитация звона в колокол). |
1. М.И. Глинка «Патриотическая песня» 2.Прокофьев С.С. Хоры из кантаты «Александр Невский»: «Песня об Александре Невском» (№ 2) и «Вставайте, люди русские» (№ 4). 3.Икона «Святой благоверный князь Александр Невский», В. Присекин «Кто с мечом к нам придет, тот от меча и погибнет». 4.Народная солдатская песня «Славны были наши деды». |
||
| 1.5. |
Опера «Иван Сусанин». |
Составные элементы оперы: ария, хоровая сцена, эпилог. Интонационное родство музыкальных тем оперы с народными мелодиями. Характерные особенности колокольных звонов – благовест. Отличительные черты русской музыки. |
1.Хор из пролога оперы – «Родина моя!» и «На зов своей родной земли…». 2.Тема ответа Сусанина полякам «Велик и свят наш край родной». 3.Ария Сусанина из 4-го действия оперы «Велик и свят наш край родной». 4.Хор «Славься!» из финала (эпилога) оперы. |
||
| 1.6. |
День, полный событий Образы утренней природы в музыке. |
Воплощение образов утренней природы в музыке. Принципы музыкального развития. Развитие зерна-интонации в одночастной форме. Имитация дирижерского жеста. |
1. П.И. Чайковский «Утренняя молитва» из «Детского альбома» 2.Э. Григ. «Утро» из музыки к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт». 3.Э. Григ «Заход солнца». 4. Главные мелодии 2-й части из Симфонии № 4 П. Чайковского и вступления к опере «Хованщина», «Рассвет на Москве-реке». 5. А. Дубравин «Добрый день», А. Парцхаладзе «Утро», Д. Кабалевский «Доброе утро» из кантаты «Песни утра, весны и мира». |
||
| 1.7. |
Портрет в музыке «В каждой интонации спрятан человек». |
Портрет в музыке. Соединение выразительного и изобразительного. Музыкальная скороговорка. Контраст в музыке. |
1.С.С. Прокофьев «Болтунья», «Джульетта-девочка» из балета «Ромео Джульетта», портреты действующих лиц симфонической сказки «Петя и волк». 2. С.С. Прокофьев «Вальс», «Танец с шалью (Па де шаль)» из балета «Золушка». 3.С.С. Прокофьев «Гавот» из балета «Золушка». 4. В. Кикта, В. Татаринова «Слон и скрипочка», Ф.Лещинская, Н. Кучинская «Лошадки», М. Коваль «Семеро козлят» из оперы «Волк и семеро козлят». |
||
| 1.8. |
Детские образы музыки М.П. Мусорг-ского и П.И. Чайков-ского. |
Характерные черты музыкального языка Чайковского П.И. и Мусоргского М.П. Речитатив, интонационная выразительность. Конкурс-игра - изображение героев при помощи пластики и движений. |
1. М.П. Мусоргский «С няней» и «С куклой» из вокального цикла «Детская». 2. П.И. Чайковский «Нянина сказка» из «Детского альбома». 3. С.С. Прокофьев «Сказочка» из «Детской музыки». 3.Знакомые пьесы из «Детского альбома» П.И. Чайковского. |
||
| 1.9. |
Образы вечерней природы. |
Контраст в музыке. Понятие «пейзажная лирика», подбор иллюстраций, близких прослушанным произведениям. Интегративные связи видов искусств. |
1. Э. Григ «Утро» и «Заход солнца». 2. П.И. Чайковский «Утренняя молитва» и «Колыбельная песня» 3. М.П. Мусоргский «Тюильрийский сад» и «Вечерняя песня» 4.Иллюстрации - «Кукла» М. Добужинский, «Сумерки. Луна», «Заход солнца» И. Левитан. |
||
| 2.1. |
О России петь– что стремиться в храм Два музыкальных обращения к Богородице. |
Жанр прелюдии, музыкальный инструмент клавесин. Певческий голос: дискант. Отличительные особенности песнопений западноевропейской и русской духовной музыки - эмоционально-образное родство и различие. |
1. Ф. Шуберт «Аве Мария». 2. Рафаэль Санти «Сикстинская мадонна». 3.И.С. Бах «Прелюдия № 1» из первого тома «Хорошо темперированного клавира». 4. С.В. Рахманинов «Богородице Дево, радуйся». 5. Сопоставление со стихами А.С. Пушкина и иконой «Богоматери с младенцем» В. Васнецова. 6.В. Гаврилин «Мама». 7.Исполнение песен о родном крае, о природе. |
||
| 2.2. |
Древнейшая песнь материнства. Образ матери в музыке, поэзии, живописи. |
Специфика воплощения образа Богоматери в западноевропейской и русской духовной музыки. |
1. С.В. Рахманинов «Богородице Дево, радуйся». 2.Икона «Богоматерь Владимирская». 3.Тропарь, посвященный Владимирской иконе Божией Матери. 4.Народное песнопение о Сергии Радонежском. 5.Польская народная песня «Колыбельная» («Божья Мать Младенца на руках качала»). 6.В. Гаврилин «Мама». |
||
| 2.3. |
Образ матери в современном искусстве. |
Специфика воплощения образа Богоматери в современном искусстве. |
1.К. Петров-Водкин «Петроградская мадонна» и О. Ренуар «Мадам Шарпантье с детьми». 2.Ч. Биксио «Мама». 3. В. Гаврилин «Мама». |
||
| 2.4. |
Праздники православной церкви. Вербное воскресение. |
Знакомство с традицией празднования Вербного воскресения. Музыкальные особенности жанра величания. |
1. Э.Л. Уэббер. Хор «Осанна!» из рок-оперы «Иисус Христос суперзвезда» 2.Якушенко, Петрова «Розовая песенка», Казенин, Лаубе «Песенка солнечных зайчиков». |
||
| 2.5. |
Музыкальный образ праздника в классической и современной музыке. |
Воплощение в классической музыке традицией празднования Вербного воскресения. |
1.«Вербочки» Гречанинова и Р. Глиэра. 2.Якушенко, Петрова «Розовая песенка», Казенин, Лаубе «Песенка солнечных зайчиков». |
||
| 2.6. |
Святые земли Русской. Княгиня Ольга, Князь Владимир. Жанры величания и баллады в музыке и поэзии. |
Определение музыкальных особенностей духовной музыки: строгий и торжественный характер, напевность, неторопливость движения. Сравнение баллады, величания, молитвы и выявление их интонационно-образного родства. |
1.Фрагменты из кантаты «Александр Невский» С. Прокофьева), напев Оптиной Пустыни «О, Преславного чудесе», народные песнопения «Там, где стоит, красуясь, ныне обитель Троицы святой…». 2.Величание Великому равноапостольному князю Владимиру и Великой равноапостольной княгине Ольге. 3.Народное песнопение «Баллада о князе Владимире». 4. С.В. Рахманинов «Богородице Дево, радуйся». |
||
| 2.7. |
Обобщающий урок. Музыка на Новогоднем празднике. |
Историческая сказка о важных событиях истории России, традициях и обрядах народа, об отношении людей к родной природе. Тестирование учащихся. |
Фрагменты этой сказки: инсценировка фрагментов из балета «Золушка» (урок танцев, ссора сестер, вальс Золушки, сцена с часами); исполнение танцев из «Детского альбома» П. Чайковского («Марш деревянных солдатиков», «Игра в лошадки», «Баба Яга», «Камаринская», «Полька», «Мазурка», «Вальс»); пластическое интонирование пьес из сюиты «Картинки с выставки»: «Тюильрийский сад», «Балет невылупившихся птенцов» М. Мусоргского. |
||
| 3.1. |
Гори, гори ясно, чтобы не погасло! Былина как древний жанр русского песенного фольклора. |
Жанровые особенности былины, специфика исполнения былин. Имитация игры на гуслях. Сопоставление зрительного ряда учебника с музыкальным воплощением былин. |
1.«Былина о Добрыне Никитиче». 2.«Былина о Садко и Морском царе». 3.К. Васильев «Бой Добрыни со Змеем» и рисунок В. Брагинского с изображением Садко и Морской царь. 4. В Кикта «Гусляр Садко» и «Орнамент» из концертной симфонии для арфы с оркестром «Фрески Софии Киевской» 5.«Былинные напевы» или импровизация на тему русской народной песни «Как под яблонькой». 6. Былина «То не белая береза». |
||
| 3.2. |
Образы народных сказителей в русских операх (Баян и Садко). Образ певца-пастушка Леля. |
Воплощение жанра былины в оперном искусстве. Определение выразительных особенностей былинного сказа. Певческие голоса: тенор, меццо-сопрано. Народные напевы в оперном жанре. Импровизация на заданную мелодию и текст, ритмическое сопровождение, «разыгрывание» песни по ролям. |
1. М.И. Глинка. Песня Баяна из оперы «Руслан и Людмила». 2. Н.А. Римский-Корсаков «Ой ты, темная дубравушка», «Заиграйте, мои гусельки!», «Высота ли, высота поднебесная…» из оперы «Садко». 3. Н.А. Римский-Корсаков. 3 песня Леля из оперы «Снегурочка». 4.Репродукции с лаковой миниатюры В. Липицкого из Федоскино – «Лель» и «Песня Леля». 5.Разыгрывание русской народной шуточной песни «Как у наших у ворот». |
||
| 3.3. |
Масленица – праздник русского народа. |
Знакомство с русскими обычаями через лучшие образцы музыкального фольклора. Приметы праздника Масленица. Воплощение праздника масленица в оперном жанре. Характерные интонации и жанровые особенности масленичных песен. Исполнение с сопровождением простейших музыкальных инструментов – ложки, бубны, свистульки, свирели и др., с танцевальными движениями. |
1.Б. Кустодиев «Масленица», «Зима. Масленичное гулянье». 2.Пение знакомые масленичные песенок, веснянок, исполнение игр и забав, пословиц и поговорок русского народа об этом празднике. 3. Н.А. Римский-Корсаков «Прощание с масленицей» из оперы «Снегурочка» |
||
| 3.4. |
В музыкальном театре Опера «Руслан и Людмила» М.И. Глинки. Образы Руслана, Людмилы, Черномора. |
Урок-путешествие в оперный театр. Составные элементы оперы: ария, каватина. Музыкальная характеристика оперного персонажа. Певческие голоса: сопрано, баритон. 3-частная форма арии. |
1.М.И. Глинка «Марш Черномора» из оперы «Руслан и Людмила». 2. М.И. Глинка. Речитатив и ария Руслана из 2 действия оперы «Руслан и Людмила». 3. М.И. Глинка. Каватина Людмилы из оперы «Руслан и Людмила». |
||
| 3.5. |
Образы Фарлафа, Наины. Увертюра. |
Составные элементы оперы: увертюра, оперная сцена, рондо. Музыкальная характеристика оперного персонажа. Певческие голоса: бас. Определение формы рондо. |
1. М.И. Глинка. Сцена Наины и Фарлафа и рондо Фарлафа» из оперы «Руслан и Людмила». 2. М.И. Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила». 3.Е. Птичкин, М. Пляцковский «Сказки гуляют по свету», Г. Гладков, В. Луговой «Песня-спор» и др. |
||
| 3.6. |
Опера «Орфей и Эвридика» К. Глюка. Контраст образов. Опера «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова. Образ Снегурочки. |
Контраст в опере. Лирические образы. Унисон в хоре. Музыкальная характеристика Снегурочки. |
1. К.В. Глюк. Фрагменты из оперы «Орфей и Эвридика»: хор фурий, «Мелодия». 2. Н.А. Римский-Корсаков. Фрагменты из оперы «Снегурочка»: ария Снегурочки «С подружками по ягоду ходить…», сцена таяния Снегурочки. 3.Картина В. Васнецова «Снегурочка». |
||
| 3.7. |
Опера «Снегурочка». Образ царя Берендея. Танцы и песни в заповедном лесу. |
Музыкальный портрет оперного персонажа на примере образа царя Берендея. Музыкальные особенности шуточного жанра в оперном искусстве: жизнерадостный характер пляски, яркие интонации-попевки, приемы развития – повтор и варьирование. Театрализация пляски: притопы, прихлопы, сопровождение танца музыкальными инструментами (бубны, ложки, свистульки и пр.). |
1.Н.А. Римский-Корсаков. Каватина царя Берендея «Полна, полна чудес могучая природа». 2.Репродукция с картины В. Васнецова «Палаты Берендея». 3.Н.А. Римский-Корсаков. «Шествие царя Берендея». 4.М.И. Глинка. «Марш Черномора» из оперы «Руслан и Людмила» 5.Н.А. Римский-Корсаков. «Пляска скоморохов». 6.Н.А. Римский-Корсаков. Заключительный хор из оперы «Свет и сила, Бог Ярило». 7. В. Тугаринов, В. Орлов «Я рисую море» |
||
| 3.8. |
Образы природы в музыке Н.А. Римского-Корсакова. «Океан – море синее», вступление к опере «Садко». Образы добра и зла в балете «Спящая красавица» П.И. Чайков-ского. |
Приемы развития музыки в оперном жанре. Повторение 3-частной формы.Контрастные образы в балете. Сочинение сюжета в соответствии с развитием музыки. |
1. Н.А. Римский-Корсаков. Вступление к опере-былине «Садко». 3. П.И. Чайковский. Танец феи Карабос и феи Сирени из балета-сказки «Спящая красавица». 4. П.И. Чайковский. «Вальс» из первого действия балета-сказки «Спящая красавица». 5. П.И. Чайковский. Финал первого действия балета-сказки «Спящая красавица». |
||
| 3.9. |
Мюзиклы: «Звуки музыки». Р. Роджерса, «Волк и семеро козлят на новый лад» А. Рыбникова. |
Закрепление основных понятий: опера, балет, мюзикл, музыкальная характеристика, увертюра, оркестр. Выявление сходных и различных черт между детской оперой и мюзиклом. Определение характерных черт мюзикла. |
1. Р. Роджерс. «Песенка о звукоряде и нотах» из мюзикла «Звуки музыки» 2. М. Коваль. Главные темы персонажей детской оперы «Волк и семеро козлят». 3. А. Рыбников. Фрагменты их мюзикла «Волк и семеро козлят». |
||
| 3.10. |
В концертном зале. Инструмента-льный концерт. Народная песня в концерте. |
Определение жанра концерта. Вариационное развитие народной темы в жанре концерта. |
1. А. Рыбников. Фрагменты их мюзикла «Волк и семеро козлят». 2.Украинская народная песня-закличка «Веснянка». 3. П.И. Чайковский. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром. 4. Е. Адлер, В. Семернин «Наш оркестр» или С. Важов, М. Яснов «Песенка про оркестр». |
||
| 4.1. |
В концертном зале Сюита Э. Грига «Пер Гюнт» из музыки к драме Г. Ибсена. Контрастные образы и особенности их музыкального развития. Женские образы сюиты, их интонационная близость. |
Определение жанра сюиты. Особенности вариационного развития. Сопоставление пьес сюиты на основе интонационного родства: сравнение первоначальных интонаций, последующее восходящее движение. |
1. Э. Григ. Фрагменты из сюиты «Пер Гюнт» к драме Г. Ибсена: «Утро»; «В пещере горного короля»; «Танец Анитры»; «Смерть Озе»; «Песня Сольвейг». 2. А. Парцхаладзе «Утро». 3. Я. Дубравин «Добрый день». 4.Шаповаленко, Вратарев «Два веселых маляра». |
||
| 4.2. |
Особенности интонационно-образного развития образов «Героической симфонии» Л. Бетховена. |
Жанр симфонии. Интонационно-образный анализ тем. Определение трехчастной формы 2 части. Черты траурного марша. |
1. Л. Бетховен. Фрагменты из симфонии № 3 («Героической»): 1 и 2 части. 2. Л. Бетховен, Н. Райский «Сурок». |
||
| 4.3. |
Мир Л. Бетховена: выявление особенностей музыкального языка композитора. |
Выявление стилистических особенностей музыкального языка Л.Бетховена. Повторение формы вариаций. Интонационное родство частей симфонии. |
1. Л. Бетховен. Фрагменты из симфонии № 3 («Героической»): финал симфонии. 2. Л. Бетховен. «Контрданс», 1-я часть сонаты № 14 («Лунной»), пьесы «Весело. Грустно», «К Элизе», песня «Сурок». |
||
| 4.4. |
«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…» Джаз – одно из направлений современной музыки. Джаз и музыка Дж. Гершвина. |
Определение главной мысли, сопоставление на основе принципа «сходства и различия». Определение характерных элементов джазовой музыки. |
1. Й. Гайдн, П. Синявский «Мы дружим с музыкой»; Д. Кабалевский, З. Александрова «Чудо-музыка». 2. Р. Роджерс, М. Цейтлина «Звуки музыки» и А. Рыбников, Ю. Энтин «Песенка козлят» из мюзикла «Волк и семеро козлят на новый лад» 3. Дж. Гершвин «Острый ритм» и «Колыбельная Клары» из оперы «Порги и Бесс». |
||
| 4.5. |
Мир композиторов: Г.В. Свиридов и С.С. Прокофьев, особенности стиля композиторов. |
Выявление стилистических особенностей музыкального языка Г.В. Свиридова и С.С. Прокофьева. Вокальная импровизация на фразу «Снег идет». |
1. Г.В. Свиридов. «Весна. Осень», «Тройка» из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». 2. Г.В. Свиридов, И. Северянин «Запевка». 3. Г.В. Свиридов. «Снег идет» из «Маленькой кантаты». 4. С.С. Прокофьев «Шествие солнца», фрагмент из 4-й части Скифской сюиты «Алла и Лоллий». 5.С.С. Прокофьев «Утро» из фортепианного альбома «Детская музыка», М.П. Мусоргский «Рассвет на Москве-реке», Э. Григ «Утро». |
||
| 4.6. |
Особенности музыкального языка разных композиторов: Э. Григ, П.И. Чайков-ский, В.А. Моцарт. |
Выявление стилистических особенностей музыкального языка Э. Грига, П.И. Чайковского, В.А. Моцарта. Ролевая игра «Играем в дирижера». |
1.Норвежская народная песня «Камертон». 2. Э. Григ «Утро». 3. П.И. Чайковский «Мелодия». 4. В.А. Моцарт. Главные темы увертюры к опере «Свадьба Фигаро»; 1-й части «Симфонии № 40»; «Весенняя песня» или «Колыбельная»; 4-я часть симфонии № 40. |
||
| 4.7. |
Прославим радость на земле. |
Характерные черты гимна. Тестирование уровня музыкального развития учащихся 3 класса. |
1. Л. Бетховен. Фрагмент из финала симфонии № 9. 2. М.И. Глинка. Хор «Славься!» из оперы «Иван Сусанин» и «Патриотическая песня». |
||
| 4.8. |
Обобщающий урок |
«Урок-концерт» из произведений по выбору учащихся. |
|||
Требования к уровню подготовки учащихся 3 класса.
Знать/понимать:
- Жанры музыки (песня, танец, марш);
- Ориентироваться в музыкальных жанрах (опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, романс, кант и т.д.);
- Особенности звучания знакомых музыкальных инструментов и вокальных голосов;
- Основные формы музыки и приемы музыкального развития;
- Характерные особенности музыкального языка П.И.Чайковского, Мусоргского М.П., С. Прокофьева, Г. Свиридова, В.А.Моцарта, Бетховена Л.Э. Грига.
- .
Уметь:
- Выявлять жанровое начало музыки;
- Оценивать эмоциональный характер музыки и определять ее образное содержание;
- Определять средства музыкальной выразительности;
- Определять основные формы музыки и приемы музыкального развития;
- Понимать основные дирижерские жесты: внимание, дыхание, начало, окончание, плавное звуковедение;
- Участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации, игре на простейших шумовых инструментах).
Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:
- Проявляет готовность поделиться своими впечатлениями о музыке и выразить их в рисунке, пении, танцевально-ритмическом движении.
Тестирование учащихся III класса
Первое полугодие
Звучит ария Ивана Сусанина из оперы М. Глинки «Иван Сусанин».
Вопрос 1: Как называется это произведение?
Вопрос 2: Какой композитор сочинил эту музыку?
Вопрос 3: Какие средства музыкальной выразительности создают
образ защитника Родины? Нужное – подчеркни.
Вопрос 4: Напиши названия знакомых тебе литературных и музыкальных произведений, в которых созданы образы защитников Отечества?
Звучит романс «Звонче жаворонка пенье» Н. Римского-Корсакова.
Вопрос 5: К какому жанру можно отнести это произведение?
Вопрос 6: Какие средства выразительности передают характер этой музыки?
Звучит хор «Богородице Дево, радуйся» С. Рахманинова.
Вопрос 7: Какой композитор сочинил эту музыку – русский или зарубежный?
Нужное – подчеркни.
Вопрос 8: Где может звучать эта музыка?
Звучит «Утро» Э. Грига из сюиты «Пер Гюнт».
Вопрос 9: Какие стихи созвучны этому музыкальному сочинению (1 или 2)?
1. Сонный зимний ветер надо мной поет,
Усыпляет песней, воли не дает,
Пусть заносит снегом, по полю бежит,
Вместе с колокольчиком жалобно дрожит.
И. Бунин
2. Вот и солнце встает, из-за пашен блестит,
За морями ночлег свой покинуло,
На поля, на луга, на макушки ракит
Золотыми потоками хлынуло.
И. Никитин
10. Назови полюбившиеся тебе произведения, с которыми ты познакомился
на уроках музыки в III классе.
Тест для учащихся III класса
Первое полугодие (200__/200__уч. г.)
Фамилия, имя_____________________________Школа________ Класс______
1. Романс «Жаворонок» Ария Ивана Сусанина Величание
2. Чайковский Прокофьев Мусоргский Глинка
3. Медленный темп Напевная мелодия Мажорный лад
Низкий голос (бас)
4. _______________________________________________________________
________________________________________________________________
5. Песня Симфония Романс Кант
6. Взволнованная мелодия Быстрый темп Минорный лад
7. Зарубежный Русский
8. В концертном зале В школе В церкви
9. Первое Второе
10. _______________________________________________________________
________________________________________________________________
Тестирование учащихся III класса
Первое полугодие
- Звучит первая часть «Симфонии № 3» («Героической») Л. Бетховена.
Вопрос 1: Как называется это сочинение? Кто его сочинил?
Вопрос 2: Какой образ создает композитор в этой музыке? Нужное –
подчеркни.
Вопрос 3: Для чего в жизни человека нужна музыка героического
характера? Ответ в свободной форме.
- Звучит песня «Аве, Мария!» Ф. Шуберта.
Вопрос 1: Как называется это сочинение? Кто его сочинил?
Вопрос 2: К какому жанру можно отнести это сочинение? Нужное – подчеркни.
Вопрос 3: Какие стихи созвучны этому музыкальному произведению?
(подчеркни слова – первое, второе).
I. Чистая дева, скорбящего мать,
Душу проникла твоя благодать,
Неба царица, не в блеске лучей –
В тихом предстань сновидении ей!
А. Фет
II. Она идет, хвале внимая,
Благим покрытая смиреньем,
Как бы небесное виденье
Собою на земле являя…
Данте
Вопрос 4: Какие средства выразительности создают образ этой музыки?
Нужное – подчеркни.
Задание 5: Запиши слова, которые передают твое отношение к этой
музыке?
- Звучит «Мелодия» для скрипки и фортепиано П. Чайковского.
Вопрос 1: Какой композитор сочинил эту музыку? Нужное – подчеркни.
Вопрос 2: Какие инструменты исполняют это сочинение? Напиши их названия.
Вопрос 3: Где может звучать эта музыка: в церкви, в концертном зале, в опере, на народном празднике? Нужное – подчеркни.
- Как ты оцениваешь свои певческие умения и навыки? Нужное – подчеркни. Учитель в квадрате (в правом углу теста) может отметить уровень развития певческой культуры: отлично + ; хорошо + –; удовлетворительно –. Желательно сопоставить самооценку учащегося и оценку учителя.
- Назови полюбившиеся тебе произведения, с которым ты познакомился на уроках музыки в 3 классе. Ответ в свободной форме.
Тест для учащихся III класса
Первое полугодие (200__/200__уч. г.)
Второе полугодие 200__/200__ учебного года
Фамилия, имя__________________________Школа______Класс______
I . 1. Название ___________________Композитор___________________
2. ЛИРИЧЕСКИЙ ГЕРОИЧЕСКИЙ СКОРБНЫЙ
3. _________________________________________________________
_________________________________________________________
II . 1. Название __________________ Композитор___________________
2. ПЕСНЯ РОМАНС МОЛИТВА
3. Первое Второе
4. Песенность Мажор Голос певца Красота сопровождения
5. _________________________________________________________
III . 1. ГЛИНКА ЧАЙКОВСКИЙ ГРИГ
2. Музыкальные инструменты _______________________________
3. В церкви В концертном зале В опере
На народном празднике
IV . Отлично Хорошо Удовлетворительно
V . Мои любимые сочинения:___________________________________
_________________________________________________________
__________________________________________________________
Муниципальное образовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №
| Рассмотрена Заседание МО протокол № от «___» ___________ 200 г. |
Утверждена Приказ по школе № от «___» ___________ 200 г. |
Примерная рабочая программа
учебного предмета «Музыка»
для 7 класса
Составитель:
2008
Пояснительная записка
Целью уроков музыки в 7 классе является расширение представлений учащихся о многообразии музыкальных образов, запечатленных в жанрах вокальной, камерной и симфонической музыки, и изучение особенностей драматургического развития музыкальных образов в камерной и симфонической музыки.
Тема первого полугодия «Музыкальный образ» строится на изучении интонационной природы лирических, эпических и драматических музыкальных образов, на выявлении взаимосвязей различных образных сфер в музыкальном искусстве, приемов развития музыкальных образов. Музыкальный образ рассматривается как живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках, как воплощение творческих замыслов композитора и того или иного жизненного содержания в народной, духовной, классической и современной музыке.
Во втором полугодии учащиеся изучают музыкальный образ в единстве жизненного содержания и художественной формы, в которой это содержание воплощено. Тема второго полугодия «Музыкальная драматургия» строится на изучении особенностей драматургии вокальной, камерной и симфонической музыки. На основе главных принципов развития и построения музыки, таких как сходство и различие, повтор, вариативность, учащиеся знакомятся с сонатной формой и изучают взаимодействие нескольких музыкальных образов на основе их сопоставления, столкновения, конфликта.
Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:
· Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;
· Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089; 3-е издание авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2006год);
· утвержденный приказом Министерства образования и науки России от 13 декабря 2007 г. № 349 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
· требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.
Данная рабочая программа разработана на основе 3-го издания авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка». (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2006 год). При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации. В связи с отсутствием учебников частично используются учебно-методические комплекты других авторов (Сергеева Г.П., Критская Е.Д., Шмагина Т.С. «Музыка» 6-7 класс; Алеев В.В., Науменко Т.И., Кичак Т.Н. «Музыка» 7 класс) и вспомогательная литература (сборники песен и хоров, методические пособия для учителя, методический журнал «Музыка в школе», дополнительные аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке). Данная рабочая программа рассчитана на 35 часов.
Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.
В связи с поэтапным переходом с 01.09.2006 года всех общеобразовательных учреждений на новый учебный план и федеральный компонент государственного образовательного стандарта 2004 года в программу учебного курса «Музыка» в 7 классе добавлены следующие содержательные темы:
· «Импрессионизм в музыке и живописи»;
· «Духовная музыка западноевропейской традиции: григорианский хорал»;
· «Развитие музыкальных образов в католической и православной духовной музыки»;
· «Развитие музыкальных образов в духовной музыки русских композиторов»;
· «Драматургия русских народных песен»;
· «Музыкальная драматургия кантаты К. Орфа «Кармина бурана»;
- стилистические особенности музыкального языка Баха И.С., Моцарта В.А, Бетховена Л., Шопена Ф., Глинки М.И., Чайковского П.И., Рахманинова С.В., Прокофьева С.С.
В связи с освоением новых содержательных тем значительно обновлен и добавлен следующий музыкальный материал:
o современная музыка XX века (К. Дебюсси «Диалог ветра с морем» из симфонической сюиты «Море»; «Лунный свет» из «Бергамской сюиты»; фрагменты из сценической кантаты К. Орфа «Кармина Бурана» по выбору учителя);
o выразительные возможности фольклора в современной музыкальной культуре (Мини-сообщения на темы: «Музыкальная культура родного края»; «Жизнь дает народной песне образы и звуки…»; «Вторая жизнь русской народной песни»; «Известные исполнители музыки народной традиции»);
o духовная музыка западноевропейской традиции: григорианский хорал (И.С. Бах. Хорал «Иисусе, радость сердец людских»);
o духовная музыка русских композиторов (П.Г. Чесноков «Ангел вопияше»; С.В. Рахманинов «Придите, поклонимся» и «Ныне отпущаеши»; П.Г. Чесноков «Да исправится молитва моя»).
Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования, разработанные Д. Б. Кабалевским, Л. В. Горюновой, А. А. Пиличаускасом, Э. Б. Абдуллиным, Г. П. Сергеевой:
· метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
· метод эмоциональной драматургии;
· метод интонационно-стилевого постижения музыки;
· метод художественного контекста;
· метод создания «композиций»;
· метод перспективы и ретроспективы;
· метод проектов.
Для исследовательской проектной деятельности рекомендуются следующие темы: «Музыкальная культура родного края»; «Жизнь дает народной песне образы и звуки…»; «Классика на мобильных телефонах»; «Есть ли у симфонии будущее?»; «Музыкальный театр: прошлое и настоящее»; «Камерная музыка: стили, жанры, исполнители»; «Авторская песня: любимые барды» и др. В качестве форм промежуточного и итогового контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов. В Ш четверти при подготовке мини-сообщений и исследовательских проектов учащиеся готовят или мини-сообщение, или исследовательский проект по выбору.
Учебно-тематический план программы по музыке для 7 класса
| № п/п |
Тема урока |
Кол. час. |
Формы контроля |
|
| I четверть«Музыкальный образ» |
9 час. |
|
||
| 1. |
Лирико-эпические образы в музыке. Характерные черты музыки Прокофьева С.С. |
1 ч. |
||
| 2. |
Драматические образы в музыке Ф. Шуберта. Романтизм в западноевропейской музыке. |
1 ч. |
||
| 3. |
Многообразие образов в музыке А.Н. Скрябина. |
1 ч. |
||
| 4. |
Живописные образы в музыке С.В. Рахманинова. Стилевые особенности музыки С.В. Рахманинова. |
1 ч. |
Викторина по произведениям С.В. Рахманинова. |
|
| 5. |
Образ борьбы и победы в музыке Л. Бетховена. Характерные черты музыки Л. Бетховена |
1 ч. |
||
| 6. |
Образ единого развивающегося танца в музыке М. Равеля. Динамическое и оркестровое развитие музыки |
1 ч. |
||
| 7. |
Воплощение национальных образов-тем в музыке Ф. Листа. Интерпретация музыки. |
1ч. |
||
| 8. |
Импрессионизм в музыке и живописи. Образ-пейзаж. |
1 ч. |
||
| 9. |
Обобщающий урок по теме «Музыкальный образ» |
1 ч. |
Фронтальный опрос по теме «Музыкальный образ» |
|
| II четверть «Музыкальный образ» |
7 час . |
|||
| 10. |
Образы движения в музыке |
1 ч. |
||
| 11. |
Музыкальные образы вальсов Ф. Шопена |
1 ч. |
Викторина по произведениям Ф. Шопена |
|
| 12. |
Образы музыки И.С. Баха. Традиции и новаторство классицизма. |
1 ч. |
||
| 13. |
Духовная музыка западноевропейской традиции. Музыкальный образ григорианского хорала. |
1 ч. |
||
| 14. |
Образ зла и разрушения в музыке Д.Д. Шостаковича |
1 ч. |
||
| 15. |
Образ грусти и печали в музыке скандинавских композиторов |
1 ч. |
||
| 16. |
Обобщение темы четверти «Музыкальный образ» |
1 ч. |
Фронтальный опрос по теме «Музыкальный образ» |
|
| III четверть«Музыкальная драматургия» |
11 ч. |
|
||
| 1. |
Сопоставление музыкальных образов в сонатной форме на примере экспозиции увертюры М.И. Глинки |
1 ч. |
||
| 2. |
Сопоставление музыкальных образов в сонатной форме на примере увертюры М.И. Глинки |
1 ч. |
Викторина по произведениям Л. Бетховена |
|
| 3. |
Столкновение и конфликт музыкальных образов в сонатной форме на примере экспозиции увертюры «Эгмонт» Л. Бетховена |
1 ч. |
||
| 4. |
Столкновение и конфликт музыкальных образов в сонатной форме на примере увертюры «Эгмонт» Л. Бетховена |
1 ч. |
||
| 5. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере экспозиции сонаты Э. Грига |
1 ч. |
Викторина по произведениям Э. Грига |
|
| 6. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере сонаты Э. Грига |
1 ч. |
||
| 7. |
Развитие музыкальных образов в католической и православной духовной музыки. |
1 ч. |
||
| 8. |
Развитие музыкальных образов в духовной музыки русских композиторов. |
1 ч. |
||
| 9. |
Драматургия русских народных песен |
1 ч. |
Мини-сообщения на темы: «Музыкальная культура родного края»; «Жизнь дает народной песне образы и звуки…»; «Вторая жизнь русской народной песни»; «Известные исполнители музыки народной традиции». |
|
| 10-11. |
Обобщение темы четверти «Музыкальная драматургия» |
2 ч. |
Защита исследовательских проектов по темам: «Классика на мобильных телефонах»; «Есть ли у симфонии будущее?»; «Музыкальный театр: прошлое и настоящее»; «Камерная музыка: стили, жанры, исполнители»; «Авторская песня: любимые барды» |
|
|
|
VI четверть«Музыкальная драматургия» |
8 ч. |
|
|
| 12. |
Сопоставление музыкальных образов на примере «Полонеза» М. Огинского. |
1 ч. |
||
| 13. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере экспозиции симфонии №40 В.А. Моцарта. |
1 ч. |
||
| 14. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере симфонии №40 В.А. Моцарта. |
1 ч. |
Викторина по произведениям В.А. Моцарта |
|
| 15. |
Столкновение и конфликт музыкальных образов на примере экспозиции увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» П.И. Чайковского. |
1 ч. |
||
| 16. |
Столкновение и конфликт музыкальных образов на примере увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» П.И. Чайковского. |
1 ч. |
Викторина по произведениям Чайковского |
|
| 17. |
Музыка войны |
1 ч. |
Мини-сообщения на темы: «Песни военных лет»; «Истории военных песен»; «Современные композиторы о войне». |
|
| 18. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере кантаты К. Орфа «Кармина бурана». |
1 ч. |
||
| 19. |
Обобщение темы четверти «Музыкальная драматургия» |
1 ч. |
Фронтальный опрос по теме «Музыкальная драматургия» |
|
| За учебный год: |
35ч. |
|||
Календарно-тематический план программы по музыке для 7 класса
| № |
Дата |
Тема урока |
Основное содержание урока |
Музыкальный материал урока |
|
| I четверть «Музыкальный образ» |
|||||
| 1. |
Лирико-эпические образы в музыке. Характерные черты музыки Прокофьева С.С. |
Музыкальный образ – преломленное через сознание композитора отражение жизни. Образы войны и мира в музыке С.С. Прокофьева, А. Новикова, А. Александрова. Особенности воплощения лирических и эпических образов (сочетание песенности, танцевальности и маршевости). Характерные черты музыки Прокофьева С.С. |
1. Прокофьев С.С. «Ария Кутузова», «Вальс» из оперы «Война и мир». 2.А. Новиков, Л. Ошанин «Дороги». 3.А. Александров, В. Лебедев-Кумач «Священная война». |
||
| 2. |
Драматические образы в музыке Ф. Шуберта. Романтизм в западноевропейской музыке. |
Музыкальный образ – единство жизненного содержания и художественной формы, в которой это содержание воплощается. Драматическая картина в музыке: выразительность внутреннего мира героев и внешняя изобразительность. Жанр песни-баллады. Проявление индивидуальности романтиков в отражении богатого внутреннего мира человека (чувств, переживаний, размышлений). |
1. Ф. Шуберт «Лесной царь». 2. Ф. Шуберт «Шарманщик». 3.А. Новиков, Л. Ошанин «Дороги». 4. Е.Бачурин «Дерева». 5. Б. Окуджава «Часовые любви». |
||
| 3. |
Многообразие образов в музыке А.Н. Скрябина. |
Воплощение «человеческой трагедии» в музыке А..Н. Скрябина: единый образ страдания и покорности человека перед судьбой. Воплощение образа «мужественной борьбы, неуклонной воли к победе». Характерные черты музыки А.Н. Скрябина. |
1. А. Скрябин «Прелюдия №4» ми-бемоль минор для фортепиано. 2. А. Скрябин «Этюд № 12» ре минор для фортепиано. 3. Е. Бачурин «Дерева». |
||
| 4. |
Живописные образы в музыке С.В. Рахманинова. Стилевые особенности музыки С.В. Рахманинова. |
Контрастные образы романсов С.В. Рахманинова: образ «иллюзии полного покоя» и образ «стремительных безудержных сил весны, сил молодости». Сочетание изобразительности и выразительности в романсах С.В. Рахманинова. Стилевые особенности музыки С.В. Рахманинова. Интегративные связи музыки с живописью. Сравнение исполнительских трактовок. |
1.Викторина по произведениям С.В. Рахманинова: «Вокализ»; концерты № 2,3. 2.С.В. Рахманинов, К. Бальмонт «Островок». 3. В. Борисов-Мусатов Репродукция картины «У водоема». 4. С.В. Рахманинов, Ф. Тютчев «Весенние воды» в исполнении Б. Руденко и детского хора. 5. С.В. Рахманинов, Ф. Тютчев «Весенние воды» в исполнении детского хора. 6.А. Пахмутова, А. Добронравов «Звездопад». 6.В. Лебедев, Ю. Ряшанцев «Песня гардемаринов», «Песня о дружбе» из кинофильма «Гардемарины, вперед!». |
||
| 5. |
Образ борьбы и победы в музыке Л. Бетховена. Характерные черты музыки Л. Бетховена. |
Музыкальное воплощение литературного сюжета в жанре увертюры. Единство содержания и формы в программной увертюре. Развитие образов в увертюре: через столкновение противоборствующих сил к торжеству и победе. Определение характерных черт и образного строя музыки Л. Бетховена. Построение исполнительского (образного) плана песен. |
1. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт». 2. В. Высоцкий «Песня о друге». 3.А. Пахмутова, А. Добронравов «Звездопад». 4.В. Лебедев, Ю. Ряшанцев «Песня гардемаринов», «Песня о дружбе» из кинофильма «Гардемарины, вперед!». |
||
| 6. |
Образ единого развивающегося танца в музыке М. Равеля. Динамическое и оркестровое развитие музыки. |
Песенно-танцевальная основа музыкального образа «Болеро» М. Равеля. Неуклонное развитие музыкального образа через динамическое и оркестровое нарастание при мелодической и темпо-ритмической статичности. |
1.М. Равель «Болеро». 2. Ю. Визбор «Ты у меня одна». 3. Ю. Кукин «За туманом». |
||
| 7. |
Воплощение национальных образов-тем в музыке Ф. Листа. Интерпретация музыки. |
Особенности развития музыки: единство стиля всех частей, нарастание темпа и динамики, ведущая роль скрипки. Воплощение национальных образов через использование цыганско-венгерских тем. Сравнение исполнительских трактовок. |
1.Ф. Лист «Венгерская рапсодия» в исполнении фортепиано. 2.Ф. Лист «Венгерская рапсодия» в исполнении симфонического оркестра. 2.А. Дольский «Исполнение желаний». 3.Ю. Ким «За туманом». |
||
| 8. |
Импрессионизм в музыке и живописи. Образ-пейзаж. |
Особенности импрессионизма как художественного стиля, воплощение импрессионизма в музыке и живописи. Жанр прелюдии. Выразительность и изобразительность в музыке. Характерные черты музыки Дебюсси К. |
1.К. Дебюсси «Диалог ветра с морем» из симфонической сюиты «Море». 2. К. Дебюсси «Лунный свет» из «Бергамской сюиты». 3. А. Дольский «Исполнение желаний». 4.Ю. Ким «За туманом». |
||
| 9. |
Обобщающий урок по теме «Музыкальный образ». |
Музыкальный образ – воплощенная в музыке жизнь: чувство, поступок, размышление, явление природы, преломленная через сознание композитора. |
Музыка по выбору учителя и учащихся. |
||
| II четверть «Музыкальный образ» |
|||||
| 1. |
Образы движения в музыке. |
Образы русской природы и движения в музыке П.И. Чайковского и Г.В. Свиридова. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Особенности воплощения музыкального образа в программной музыке. Традиции русской композиторской школы. |
1. П.И. Чайковский «На тройке» из цикла «Времена года». 2.Г.В. Свиридов «Тройка» из «Музыкальных иллюстраций» к повести А.С. Пушкина «Метель». 3.Ю. Кукин «За туманом». 4.Б. Окуджава «Посвящение друзьям». |
||
| 2. |
Музыкальные образы вальсов Ф. Шопена. |
Многогранный лирический образ, воплощенный в жанре вальса. Характерные черты музыки Ф. Шопена: утонченность, изысканность мелодий, песенно-танцевальная основа тем, обращение к народным жанрам. Черты романтизма в западноевропейской музыке. |
1.Викторина по произведениям Ф. Шопена: «Прелюдии №7, 20»; «Революционный этюд». 2.Ф. Шопен «Вальс №6», ре-бемоль мажор. 3. Ф. Шопен «Вальс №7» до-диез минор. 4. Ю. Кукин «За туманом». 5. Б. Окуджава «Посвящение друзьям». |
||
| 3. |
Образы музыки И.С. Баха. Традиции и новаторство классицизма. |
Характерные черты музыки И.С. Баха: строгость, уравновешенность, соразмерность. Фуга как форма полифонической музыки. Образы духовной музыки И.С. Баха. Вторая жизнь музыки Д. Милано в современности. |
1.И.С. Бах «Фуга» ля минор для органа. Высокая месса си минор, 2.И.С. Бах. Ария «Aqnus Dei» из «Высокой мессы» си минор. 3. Б. Гребенщиков- Д. Милано «Город золотой». 4. А. Пахмутова, А. Добронравов «Звездопад». |
||
| 4. |
Духовная музыка западноевропейской традиции. Музыкальный образ григорианского хорала. |
Характерные особенности духовной музыки. Выявление интонационно-стилевых особенностей григорианского хорала (в сравнении с православной традицией). |
1.И.С. Бах. Хорал «Иисусе, радость сердец людских». 2.С.В. Рахманинов «Богородице Дево, радуйся». |
||
| 5. |
Образ зла и разрушения в музыке Д.Д. Шостаковича. |
Воплощение исторических событий в «Ленинградской» симфонии. Контрастное сопоставление музыкальных образов в симфонии. Характерные черты музыки Шостаковича Д.Д. |
1.Д.Д. Шостакович «Эпизод нашествия» из симфонии №7 «Ленинградская». 2. А. Новиков, Л. Ошанин «Гимн демократической молодежи». 3.Б. Окуджава «Посвящение друзьям». |
||
| 6. |
Образ грусти и печали в музыке скандинавских композиторов. |
Воплощение жизненного содержания (образа грусти и печали) через жанры танца и марша. Особенности национальных музыкальных школ Норвегии и Финляндии. |
1.Я. Сибелиус «Грустный вальс». 2.Э. Григ «Смерть Озе». 3.А. Городницкий «Снег». Песни по выбору учителя. |
||
| 7. |
Обобщение темы четверти «Музыкальный образ». |
Музыкальный образ – жизнь, отраженная в музыке, о которой рассказал композитор. |
Викторина по произведениям четверти. Песни по выбору учителя. |
||
| III четверть «Музыкальная драматургия» |
|||||
| 1. |
Сопоставление музыкальных образов в сонатной форме на примере экспозиции увертюры М.И. Глинки. |
Жанр увертюры. Воплощение литературного сюжета в увертюре к опере «Руслан и Людмила». Понятие сонатной формы. Музыкальные образы-темы экспозиции. Сопоставление тем - основа музыкальной драматургии увертюры М.Глинки. |
1.М.И. Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила». 2.Д .Тухманов, В.Харитонов «Как прекрасен этот мир». |
||
| 2. |
Сопоставление музыкальных образов в сонатной форме на примере увертюры М.И. Глинки. |
Закрепление сонатной формы. Развитие музыкальных образов в увертюре к опере «Руслан и Людмила». Характерные особенности русской музыкальной школы и музыки М.И. Глинки. |
1.М.И. Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила», хор «Слава великим богам!». 2.Д .Тухманов, В.Харитонов «Как прекрасен этот мир». |
||
| 3. |
Столкновение и конфликт музыкальных образов в сонатной форме на примере экспозиции увертюры «Эгмонт» Л. Бетховена. |
Жанр увертюры как программного произведения. Воплощение исторических событий в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Музыкальные образы-темы экспозиции. Конфликтное столкновение противоборствующих сил - основа музыкальной драматургии увертюры Л. Бетховена. |
1. Л. Бетховен Увертюра «Эгмонт» из музыки к трагедии И. Гете «Эгмонт». 2. В. Высоцкий «На братских могилах». 3. Б. Окуджава «До свидания, мальчики». |
||
| 4. |
Столкновение и конфликт музыкальных образов в сонатной форме на примере увертюры «Эгмонт» Л. Бетховена. |
Закрепление сонатной формы. Развитие музыкальных образов в увертюре «Эгмонт» Л. Бетховена. Характерные черты музыки Л. Бетховена. |
1.Л. Бетховен Увертюра «Эгмонт» из музыки к трагедии И. Гете «Эгмонт». 2.Викторина по произведениям Л. Бетховена: (главная партия из 1 части симфонии №5, темы из увертюры «Эгмонт».) 3. В. Высоцкий «На братских могилах». 4. Б. Окуджава «До свидания, мальчики». |
||
| 5. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере экспозиции сонаты Э. Грига. |
Понятие камерной музыки. Жанр сонаты. Воплощение внутренних человеческих переживаний в музыке Э. Грига. Сопоставление и контраст музыкальных образов-тем в экспозиции сонаты. |
1. Викторина по произведениям Э. Грига («Утро», «В пещере горного короля», «Песня Сольвейг», «Заход солнца»). 2. Э. Григ. «Соната» для виолончели и ф-но, экспозиция. 3. А. Макаревич «Пока горит свеча». |
||
| 6. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере сонаты Э. Грига. |
Закрепление сонатной формы. Развитие музыкальных образов в сонате Э. Грига. Характерные черты музыки Э. Грига. |
1. Э. Григ. «Соната» для виолончели и ф-но. 2.А. Макаревич «Пока горит свеча». |
||
| 7. |
Развитие музыкальных образов в католической и православной духовной музыки. |
Закрепление жанров духовной музыки: хоровой концерт, месса, молитва. Общее и различное в музыкальных традициях духовной музыки Запада и России (полифонический строй концерта, гомофонный строй мессы, сочетание выразительности и изобразительности). Духовные песнопения. |
1.М. Березовский «Не отвержи мене во время старости», 1 часть. 2.В.А. Моцарт «Лакримоза» из «Реквиема». 3. Песнопение иеромонаха Романа «Белый храм над рекой». 4. Б. Окуджава «Молитва Француа Виньона». |
||
| 8. |
Развитие музыкальных образов в духовной музыки русских композиторов. |
Характерные особенности русской духовной музыки. Основные церковные службы – Всенощная и Литургия. Синтез искусств (духовная литература, театральное действо, иконопись, архитектура, хоровое пение, колокольный звон) как средство воплощения музыкальных образов Всенощной и Литургии. Общечеловеческие нравственные ценности, заключенные в русской духовной музыке. |
1. П.Г. Чесноков «Ангел вопияше». 2. С.В. Рахманинов «Придите, поклонимся» и «Ныне отпущаеши». 3.П.Г. Чесноков «Да исправится молитва моя». 4.Б.Окуджава «Молитва». |
||
| 9. |
Драматургия русских народных песен. |
Монодия русской народной песни. Образный мир и жанры народной музыки. Синкретизм как основа фольклора. Отличительные черты русского фольклора: импровизационность и вариационность. Выразительные возможности фольклора в современной музыкальной культуре. |
Мини-сообщения на темы: «Музыкальная культура родного края»; «Жизнь дает народной песне образы и звуки…»; «Вторая жизнь русской народной песни»; «Известные исполнители музыки народной традиции». Музыка по выбору учащихся. |
||
| 10-11. |
Обобщение темы четверти «Музыкальная драматургия». |
Единство жизненного содержания и художественной формы. Особенностей драматургии вокальной, камерной и симфонической музыки. |
Защита исследовательских проектов по темам: «Классика на мобильных телефонах»; «Есть ли у симфонии будущее?»; «Музыкальный театр: прошлое и настоящее»; «Камерная музыка: стили, жанры, исполнители»; «Авторская песня: любимые барды». |
||
| VI четверть «Музыкальная драматургия» |
|||||
| 1. |
Сопоставление музыкальных образов на примере «Полонеза» М. Огинского. |
Сопоставление образов нежной любви к Родине и тревоги за ее судьбу – драматургия полонеза. Единый музыкальный образ прощания с Родиной. Особенности национальной польской музыкальной школы. |
1.М. Огинский «Полонез». 2.Ф. Шопен «Полонез» ля мажор. 3. А. Макаревич «Пока горит свеча». |
||
| 2. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере экспозиции симфонии №40 В.А. Моцарта. |
Жанр симфонии. Воплощение внутренних человеческих переживаний в музыке В.А. Моцарта. Сопоставление и контраст музыкальных образов-тем в экспозиции 1 части симфонии. |
1. Викторина по произведениям В.А. Моцарта: «Маленькая ночная серенада»; «Реквием». 2.В.А. Моцарт. Симфония №40, 1-я часть. 3.Б. Окуджава «Песенка о Моцарте». 4. А. Макаревич «Поворот». |
||
| 3. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере симфонии №40 В.А. Моцарта. |
Драматургическое развитие в симфонии. Характерные черты музыки В.А. Моцарта. В.А. Моцарт – представитель венской классической школы. |
1.В.А. Моцарт. Симфония №40. 2.Б. Окуджава «Песенка о Моцарте». 3. А. Макаревич «Поворот». |
||
| 4. |
Столкновение и конфликт музыкальных образов на примере экспозиции увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» П.И. Чайковского. |
Жанр увертюры как программного произведения. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Родство образного мира драматургии У. Шекспира и П.И. Чайковского. Закрепление строения сонатной формы. Музыкальные образы-темы экспозиции. Конфликтное столкновение противоборствующих сил - основа увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» П.И. Чайковского. |
1. П.И. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». 2. А. Рыбников «Я тебя никогда не забуду», «Аллилуя возлюбленной паре» из рок-оперы «Юнона и Авось». |
||
| 5. |
Столкновение и конфликт музыкальных образов на примере увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» П.И. Чайковского. |
Взаимодействие образов в разных частях увертюры (столкновение, сопоставление, контраст). Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды. Стилевые особенности музыки П.И. Чайковского. |
1.П.И. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». 2. А. Рыбников «Я тебя никогда не забуду», «Аллилуя возлюбленной паре» из рок-оперы «Юнона и Авось». |
||
| 6. |
Музыка войны. |
Драматургия образов войны и мира, зла и разрушения, веры в победу, воплощенная в вокальном искусстве. |
Мини-сообщения по темам: «Песни военных лет»; «Истории военных песен»; «Современные композиторы о войне». |
||
| 7. |
Сопоставление и контраст музыкальных образов на примере кантаты К. Орфа «Кармина бурана». |
Закрепление вокально-инструментального жанра кантаты. Воплощение литературной основы в музыке К. Орфа. Могущество Фортуны и сила человека – контрастные музыкальные образы, лежащие в основе драматургии кантаты. Полифонический и гомофонный тип изложения музыкального материала. |
1. Фрагменты из сценической кантаты К. Орфа «Кармина Бурана» по выбору учителя: « №1. О, Фортуна!»; « №2. Оплакиваю раны, нанесённые мне судьбой»; «№5. Тая, исчезает снег; «№20. Приходите, приходи»; 2.А.Городницкий «Атланты». 3. Б.Окуджава «Часовые любви». |
||
| 8. |
Обобщение темы четверти «Музыкальная драматургия». |
Закономерности музыкальной драматургии. Единство жизненного содержания и художественной формы. Особенностей драматургии вокальной, вокально-инструментальной и симфонической музыки. |
Музыкальные произведения по выбору учителя и учащихся. |
||
Требования к уровню подготовки учащихся 7 класса
Знать/понимать:
- понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;
- иметь представление о многообразии музыкальных образов: лирических, лирико-эпических, драматических и др.;
- иметь представление об особенностях музыкальной драматургии в произведениях разных жанров, о приемах взаимодействия и развития образов музыкальных произведений;
· знать имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений (Баха И.С., Моцарта В.А, Бетховена Л., Шопена Ф., Глинки М.И., Чайковского П.И., Рахманинова С.В., Прокофьева С.С., Свиридова Г.В.).
Уметь:
- определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая, народная, духовная, современная;
- владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных, классического репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных произведений;
- анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;
- раскрывать образный строй музыкальных произведений на основе взаимодействия различных видов искусства;
- развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов).
Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:
- развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.;
- проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.